ATTACK!!!THE HEADLINE
Senin, 05 November 2012
ATTACK!!!THE HEADLINE
MONKEY BUSINESS
Berdiri di Jogjakarta akhir tahun 2001 dengan nama TOYLAND dan mulai berganti nama menjadi MONKEY BUSINESS sejak awal tahun 2003.Nama MONKEY BUSINESS sendiri diambil dari judul lagu sebuah band rock Skidrow yang kebetulan mereka semua menyukai lagu tersebut. Monkey Business sempat mengalami bongkar pasang player, Indra drumer Monkey Business terdahulu terkena kecelakaan dan hilang di laut Timika sampai sekarang belum ditemukan (we miss you so much dude!), sehingga kemudian digantikan oleh BOX, seiring berjalannya waktu Eko PxPx (guitarist) juga menyatakan keluar dan lalu disusul oleh BOX juga menyatakan keluar sehingga posisi BOX digantikan oleh Fery (sampai sekarang). Secara garis besar basic musik MONKEY BUSINESS adalah PUNK, akan tetapi mereka coba memadukannya dengan berbagai jenis musik lain yang juga merupakan influence bagi mereka, hingga akhirnya membentuk suatu musik yang mereka sebut EASY PUNK. Kesibukan Monkey Business saat ini adalah menyiapkan materi untuk album ke-3, dan tentu saja gigs juga terus berjalan.
Band members : Anggit F**k (Vox&Guitar), Asswin (Vox&Bass), Fery (Drums)
Influences : Social Distorsion,MxPx,Bad Religion,NOFX,Tiger Army,The Living End,Green Day,etc...
management : +6281932579066
+6285643579428
email : mobiss_management@yahoo.com This email address is being protected from spam bots, you need Javascript enabled to view it
myspace : http://www.myspace.com/monkeybusinessrawk
DISCOGRAPHY
Album kompilasi “BERPACU DALAM MELODIC“ (proton rec.)
distribusi oleh TRINITY OPTIMA prod. (2005)
Hits single : L.L.L.L (lika liku laki laki)
VIDEO Big idea PROD. (2005)
Mini album “ ANNIVESARY, DEDICATED, AND FRIENDSHIP
distribusi oleh YOUTH n' CREW rec. (2007 )
NOAH BAND
NOAH BAND
NOAH band adalah sebuah band pop rock yang telah lama kita tunggu kembalinya nada-nada mereka di musik Indonesia. Mereka bukanlah musisi baru di Indonesia, bisa dibilang mereka adalah Ex-Peterpan yang menjadi band fenomenal di Idonesia.
Dengan posisi Ariel sebagai vocal, Uki & Lukman sebagai gitaris, Reza sebagai drummer, dan David sebagai keyboardis, mereka kembali membawa kita kembali bernostalgia dengan lagu-lagu klasik, dan cerita klasik yang selalu teringat saat dahulu.
Mereka membutuhkan waktu sekitar 2 tahun untuk rilis album perdana dengan nama baru, hambatannya karena setiap masing-masing personel sendiri yang tidak ingin menciptakan lagu murahan atau gampangan ditambah lagi dalam pemilihan lirik yang tidak biasa.
Noah Band sendiri diumumkan pertama kali pada press conference dengan media di kantor Musica Studio. Nama NOAH akhirnya sepakat mereka pilih sebagai identitas baru. Sebuah nama baru yang mereka pilih menjadi bendera bermusik mereka. Menjadi penanda dan jati diri serta jubah kebesaran musik dari mereka berlima.
Jika kamu perhatikan, Logo bulu yang tadinya menghadap ke kiri sekarang menghadap ke kanan. Mendongak keatas. Menuju optimisme. Logo bulu dengan posisi mendongak keatas ini sudah dipakai di album Suara Lainnya.
NOAH band adalah sebuah band pop rock yang telah lama kita tunggu kembalinya nada-nada mereka di musik Indonesia. Mereka bukanlah musisi baru di Indonesia, bisa dibilang mereka adalah Ex-Peterpan yang menjadi band fenomenal di Idonesia.
Dengan posisi Ariel sebagai vocal, Uki & Lukman sebagai gitaris, Reza sebagai drummer, dan David sebagai keyboardis, mereka kembali membawa kita kembali bernostalgia dengan lagu-lagu klasik, dan cerita klasik yang selalu teringat saat dahulu.
Mereka membutuhkan waktu sekitar 2 tahun untuk rilis album perdana dengan nama baru, hambatannya karena setiap masing-masing personel sendiri yang tidak ingin menciptakan lagu murahan atau gampangan ditambah lagi dalam pemilihan lirik yang tidak biasa.
Noah Band sendiri diumumkan pertama kali pada press conference dengan media di kantor Musica Studio. Nama NOAH akhirnya sepakat mereka pilih sebagai identitas baru. Sebuah nama baru yang mereka pilih menjadi bendera bermusik mereka. Menjadi penanda dan jati diri serta jubah kebesaran musik dari mereka berlima.
Jika kamu perhatikan, Logo bulu yang tadinya menghadap ke kiri sekarang menghadap ke kanan. Mendongak keatas. Menuju optimisme. Logo bulu dengan posisi mendongak keatas ini sudah dipakai di album Suara Lainnya.
SHEILA ON 7
SHEILA ON 7
Grup yang berdiri pada 6 Mei 1996 ini pada awalnya adalah sekumpulan anak-anak sekolah dari beberapa SMA di Yogyakarta. Di awal berdirinya bersatulah lima anak muda, Duta (vokal) berasal dari SMA 4, Adam (bass) dari SMA 6, Eross (gitar) dari SMA Muhammadiyah I, Sakti (gitar) dari SMA De Britto, dan Anton (drum) berasal dari SMA Bopkri I. Mereka sepakat untuk membentuk sebuah band dan membawakan lagu-lagu dari kelompok Oasis, U2, Bon Jovi, Guns N’ Roses, dll. Pada waktu itu juga, mereka telah memiliki beberapa lagu-lagu orisinal karya mereka sendiri dan mereka mencoba untuk memperkenalkan dan membawakan lagu-lagu tersebut dengan penuh rasa percaya diri di berbagai pentas.
Sampai saat ini juga, mereka masih sulit untuk menyebut warna musik apa yang sebenarnya dimainkan. Tetapi satu hal yang jelas adalah bahwa mereka berkeyakinan untuk memainkan “Sheila music”, dimana ide-ide atau kreasi dalam bermusik dimunculkan secara spontan dan menampilkan lirik-lirik yang gampang dicerna serta konsep musik yang sederhana.
Pada awal berdirinya grup ini bernama “Sheila”. Tidak lama kemudian, mereka menambahkan kata “Gank”, hingga jadilah “Sheila Gank”. Namun karena masalah ‘sense’, akhirnya nama mereka berganti menjadi “Sheila on 7”, “on 7” berarti solmisasi alias 7 tangga nada (do re mi fa sol la si).
Sejak awal grup ini mencoba untuk tampil secara profesional. Dimulai dengan keterlibatan mereka dalam beberapa pentas musik, festival maupun pertunjukan komersil di DIY dan Jawa Tengah, baik di lingkup sekolah, kampus, serta panggung umum. Satu hal yang cukup meyakinkan dan membanggakan adalah keikutsertaan mereka dalam program indie label “Ajang Musikal” (Ajang Musisi Lokal) di tahun 1997 milik Radio Geronimo 105.8 FM & G-Indie Production di Yogyakarta, dimana program ini adalah program sindikasi radio yang disiarkan oleh hampir 90 radio swasta di tanah air. Ajang Musikal adalah program radio yang menyiarkan lagu-lagu karya sendiri dari band-band lokal yang belum pernah rekaman komersial.
Dalam program ini mereka mendapat respons yang sangat positif, dimana request dari para pendengar untuk lagu karya mereka sendiri yaitu ‘Kita’, menempatkan mereka selama 3 bulan berturut-turut di tangga lagu Ajang Musikal G-Indie 10 pada bulan Maret, April, dan Mei 1997.
Menunjuk pada hal tersebut, “Sheila on 7” mampu untuk merefleksikan dirinya dan menjadikannya sebagai tolak ukur untuk ke jenjang yang lebih atas lagi yakni rekaman komersial. Dengan penuh keyakinan pula, Sheila on 7 memberanikan diri untuk menawarkan demotape serta proposal ke label Sony Music Indonesia, dan akhirnya kesempatan pun datang dengan dikontraknya Sheila on 7 untuk 8 album dengan sistem royalti.
Sebelum terbentuk dengan formasi yang sekarang, di tahun 2004, Sheila harus berpisah dengan Anton (drummer) dikarenakan perbedaan visi. Saat itu kemudian Brian masuk sebagai additional player mengisi posisi drummer. Brian kemudian tampil bersama Sheila On 7 di berbagai tour untuk promo album "Pejantan Tangguh".
Album The Very Best of Sheila On 7 (2005) menjadi karir rekaman studio pertama Brian bersama Sheila On 7 sebagai additional player. Kemudian pada tahun 2006, Sheila On 7 juga harus berpisah dengan Sakti dan akhirnya mengangkat Brian menjadi drummer tetap Sheila On 7 hingga sekarang.
Sebagai band yang dapat dikatakan ‘berbeda’ dengan ciri khas ‘Sheila music’ nya, Sheila on 7 seringkali mendapat penghargaan di beberapa ajang musik baik itu dari dalam negeri maupun luar negeri. Berikut adalah penghargaan-penghargaan yang pernah diraih Sheila :
Anugerah Industri Muzik (AIM) 2005
Album Indonesia Terbaik (30 Hari Mencari Cinta)
Anugerah Industri Muzik (AIM) 2005
Duo/Group Band Terbaik
1999 : Multi Platinum Award Sony Music (Sheila on 7)
1999 : Best New Comer MTV Award
1999 : Lagu Favorit VMI (Dan)
2000 : The Rocketers Clear TOP 10
2000 : Multi Platinum Award Sony Music [Kisah Klasik]
AMI Samsung Award 2004 | Album Terbaik : Pejantan Tangguh
AMI Samsung Award 2004 | Duo/Group band terbaik
AMI Samsung Award 2004 | Lagu terbaik : Pejantan Tangguh
Vocal Duo-Berkumpul Pilihan dalam ajang Anugrah Era 2002 di Malaysia.
Penyanyi/Group band paling ngetop SCTV MUSIC AWARDS 2003
Video Klip paling ngetop ‘Seberapa Pantas’ SCTV MUSIC AWARDS 2003
Lagu terpilih ‘Seberapa Pantas’ SCTV MUSIC AWARDS 2003
ROSEMARY
ROSEMARY BAND
Rosemary adalah sebuah band punk yang didirikan oleh Indra Gatot pada tahun 1997. Selain Gatot, dalam line up pertama Rosemary tercatat juga nama Arie, sekarang vokalis Disconnected dan Sofi, sekarang personil Jolly Jumper. Setelah sempat berpartisipasi dalam kompilasi “Ticket To Ride” yang bertujuan mencari dana untuk membangunskatepark di Bandung pada tahun 1999, Rosemary mengalami kevakuman karena Gatot sibuk bertanding di kompetisi-kompetisi skateboard di berbagai kota. Tahun 2002, Gatot memutuskan untuk membangun kembali Rosemary dan mengajak Fajar (bass) dan Imam (drum). Tahun 2004, Imam mengundurkan diri dari band dan digantikan oleh Ahonk. Tak lama kemudian I’ink masuk dan line up Rosemary pun menjadi seperti yang kita kenal sekarang yaitu Indra Gatot (gitar/vocal), I’ink (gitar/vocal), Fajar (bass/backing vocal) dan Ahonk (drum).Band yang terkenal dengan hits diantaranya yang berjudul Miracle, Punk Rock Show, Supergirl (feat Gania) dan yang hits single yang terbaru Friends ini yang diponggawai oleh Indra Gatot : vok/gitaris, Ahonk : Drummer, Fajar : Bassis dan Ink : vok/gitaris ini telah banyak mempengaruhi jiwa para remaja khsusnya di Kota Bandung dalam Skateboarding, apalagi sang Vokalis Indra Gatot adalah salah satu skateboarding yang terbaik di Indonesia. Para penggemarnya atau WARS ini sering ngumpul biasanya di daerah Dapla (Dago Plaza)Selain kompilasi fenomenal Tiket To Ride, Rosemary cukup sering terlibat dalam berbagai kompilasi lainya seperti : Disorder of youth/1999 (Revolution Records), Beyond Good And Evil (No Label Records), dan barulah di tahun 2006 mereka merilis album pertamanya dibawah label Broken Board Records dengan tetap konsisten mengangkat materi subgenre dari punk rock, Skatepunk.
Rosemary adalah sebuah band punk yang didirikan oleh Indra Gatot pada tahun 1997. Selain Gatot, dalam line up pertama Rosemary tercatat juga nama Arie, sekarang vokalis Disconnected dan Sofi, sekarang personil Jolly Jumper. Setelah sempat berpartisipasi dalam kompilasi “Ticket To Ride” yang bertujuan mencari dana untuk membangunskatepark di Bandung pada tahun 1999, Rosemary mengalami kevakuman karena Gatot sibuk bertanding di kompetisi-kompetisi skateboard di berbagai kota. Tahun 2002, Gatot memutuskan untuk membangun kembali Rosemary dan mengajak Fajar (bass) dan Imam (drum). Tahun 2004, Imam mengundurkan diri dari band dan digantikan oleh Ahonk. Tak lama kemudian I’ink masuk dan line up Rosemary pun menjadi seperti yang kita kenal sekarang yaitu Indra Gatot (gitar/vocal), I’ink (gitar/vocal), Fajar (bass/backing vocal) dan Ahonk (drum).Band yang terkenal dengan hits diantaranya yang berjudul Miracle, Punk Rock Show, Supergirl (feat Gania) dan yang hits single yang terbaru Friends ini yang diponggawai oleh Indra Gatot : vok/gitaris, Ahonk : Drummer, Fajar : Bassis dan Ink : vok/gitaris ini telah banyak mempengaruhi jiwa para remaja khsusnya di Kota Bandung dalam Skateboarding, apalagi sang Vokalis Indra Gatot adalah salah satu skateboarding yang terbaik di Indonesia. Para penggemarnya atau WARS ini sering ngumpul biasanya di daerah Dapla (Dago Plaza)Selain kompilasi fenomenal Tiket To Ride, Rosemary cukup sering terlibat dalam berbagai kompilasi lainya seperti : Disorder of youth/1999 (Revolution Records), Beyond Good And Evil (No Label Records), dan barulah di tahun 2006 mereka merilis album pertamanya dibawah label Broken Board Records dengan tetap konsisten mengangkat materi subgenre dari punk rock, Skatepunk.
Sabtu, 07 Juli 2012
PROFIL SHAGGY DOG
PROFIL SHAGGY DOG
Shaggy Dog was formed in Sayidan, a small neighbourhood on the banks of a suburban river which flows through the heart of Yogyakarta, a quiet and regal city. On the 1st of June 1997, Shaggy Dog consisted of a couple of fun partners: Heru, Richard, Raymond, Bandizt, Lilik and Yoyo’ all of which agreed upon creating their very own special brew of song, ‘Doggy Style’: a mix of ska, reggae, jazz, swing and rock. Vibes from The Cherry Poppin Daddies, Hepcat, Bob Marley, Long Beach Dub Allstars to name a few, along with the ups and downs of daily life, colour the Dog’s sound.
As time went by, the boys played gig after gig, in malls, cafes, headlining college music festivals and in 1999 they released their first self-titled LP, under the management of their own label, ‘Doggy House’. Their debut album sold a staggering 20,000 copies and could be heard all over the archipelago. Due to the demands of touring, the boys threw the book at the man and chucked in their academic ‘careers’ to devote their time solely to the band.
After a hiatus of 2 years, in 2001 Shaggy Dog released their second album ‘Bersama’, with little back-up or support. The album was really a labour of love; the manager pawning his bike, the boys seen busking to raise bus money home. Not as romantic as it sounds…
2003 was to be the break that the boys needed. Head hunted by EMI Indonesia, Shaggy Dog was to turn major. Not only did the deal help their financial situation, cracking a deal with a major label helped them reach the kind of notoriety they could only dream of. Ears all over Asia pricked up and saw the guys being invited to be part of a Japanese compilation, “Asian Ska Foundation” which featured Ska from all over the continent.
Finally, in 2004 the boys got the incredible opportunity to play at the Festival Mundial in Tilburg, The Netherlands invited by the FESTIVAL MUNDIAL PRODUCTION. Not bad for a couple of pissy lads from downtown Yogyakarta!
It sure has been a bumpy ride for Shaggy Dog, filled with blood sweat and tears and plenty of booze. There is sure to be more to come…
from some compilation with the foreign bands and with some good connection, people began to recognize shaggydog,internationally.in 2004,shaggydog signed a tour contract with festival mundial.they hit the road for 14 gigs and 8 cities in holland,and get a chance to records some of their songs in wisselord studio.this studio also records some of the greatest names in history,like the police,Metallica,mick jagger,etc.
because of some reason, in 2005 shaggydog decided to resign from EMI indonesia,this resign causing the delay of upcoming album release. then they decide to join POPS records in 2006, this time the production of the album is totally on their hands.
shaggydog hit the solo tour one more time in holland on march 2006 under the festival mundial production.they hit on the road for 11 cities…
for now shaggydog still working hard to mix a good songs for their next album..all songs recorded at their own studio,Doggyhouse.
Shaggy Dog was formed in Sayidan, a small neighbourhood on the banks of a suburban river which flows through the heart of Yogyakarta, a quiet and regal city. On the 1st of June 1997, Shaggy Dog consisted of a couple of fun partners: Heru, Richard, Raymond, Bandizt, Lilik and Yoyo’ all of which agreed upon creating their very own special brew of song, ‘Doggy Style’: a mix of ska, reggae, jazz, swing and rock. Vibes from The Cherry Poppin Daddies, Hepcat, Bob Marley, Long Beach Dub Allstars to name a few, along with the ups and downs of daily life, colour the Dog’s sound.
As time went by, the boys played gig after gig, in malls, cafes, headlining college music festivals and in 1999 they released their first self-titled LP, under the management of their own label, ‘Doggy House’. Their debut album sold a staggering 20,000 copies and could be heard all over the archipelago. Due to the demands of touring, the boys threw the book at the man and chucked in their academic ‘careers’ to devote their time solely to the band.
After a hiatus of 2 years, in 2001 Shaggy Dog released their second album ‘Bersama’, with little back-up or support. The album was really a labour of love; the manager pawning his bike, the boys seen busking to raise bus money home. Not as romantic as it sounds…
2003 was to be the break that the boys needed. Head hunted by EMI Indonesia, Shaggy Dog was to turn major. Not only did the deal help their financial situation, cracking a deal with a major label helped them reach the kind of notoriety they could only dream of. Ears all over Asia pricked up and saw the guys being invited to be part of a Japanese compilation, “Asian Ska Foundation” which featured Ska from all over the continent.
Finally, in 2004 the boys got the incredible opportunity to play at the Festival Mundial in Tilburg, The Netherlands invited by the FESTIVAL MUNDIAL PRODUCTION. Not bad for a couple of pissy lads from downtown Yogyakarta!
It sure has been a bumpy ride for Shaggy Dog, filled with blood sweat and tears and plenty of booze. There is sure to be more to come…
from some compilation with the foreign bands and with some good connection, people began to recognize shaggydog,internationally.in 2004,shaggydog signed a tour contract with festival mundial.they hit the road for 14 gigs and 8 cities in holland,and get a chance to records some of their songs in wisselord studio.this studio also records some of the greatest names in history,like the police,Metallica,mick jagger,etc.
because of some reason, in 2005 shaggydog decided to resign from EMI indonesia,this resign causing the delay of upcoming album release. then they decide to join POPS records in 2006, this time the production of the album is totally on their hands.
shaggydog hit the solo tour one more time in holland on march 2006 under the festival mundial production.they hit on the road for 11 cities…
for now shaggydog still working hard to mix a good songs for their next album..all songs recorded at their own studio,Doggyhouse.
| Anggota | Heru aka Trojan - vox n toasting,firestarter + Richard aka DUBLeh - guitar,back vox,liqs king + Raymond aka DUZ - guitar,mr kool + Ody aka Bandizt - bass,tattoos organizer + Liliq aka MBEL - keys,snore,travelling n tripping + Yoyo aka YoyoN - drums,original junglist + |
|---|---|
PROFIL J-ROCKS
PROFIL J-ROCKS
Cerita
J-Rocks bermula saat Iman bertemu dengan Wima untuk membentuk sebuah
band. Sebuah impian yang ia bicarakan saat mereka SMA. Keduanya sudah
berteman di SMA. Sony sendiri dikenal Iman saat audisi gitaris sebuah
band. Sony juga yang mengenalkan ke Anton, seorang drummer yang juga
teman SMP Sony. Iman merangkap sebagai vokalis karena sulit menemukan
vokalis yang cocok. J-Rocks akhirnya lahir di 9 November 2003.
Impian. Itu yang mepersatukan keempatnya. Mereka bermimpi bisa jalan bareng, bermusik, dan melancong keluar negeri. Saat itu hampir semuanya punya band sendiri, namun setelah manggung dua kali mereka merasa terikat oleh impian yang sama.
J-Rockstars adalah nama pertama saat band beraliran japanese rock ini. Kata rocktsar mereka temukan di sebuah stiker. Mereka bermimpi untuk menjadi rockstar. Lalu huruf J di depan, selain identik dengan Jepang juga mempunyai banyak arti. Jujur, berarti jujur dalam bermusik sesuai yang mereka suka. Jakarta, karena band ini berasal dari ibukota Indonesia. Nama J-Rockstar disingkat menjadi J-rocks, agar lebih mudah dilafalkan. Ini terjadi persis saat kami akan mengikuti kontes musik Nescafe.
Kontes ini membuka peluang yang lebih luas untuk J rocks untuk memasuki dunia hiburan Indonesia. J-Rocks menjadi pemenang pertama, sekaligus tiap personel memborong best vocalist, best guitarist, best bassist, dan best drummer. Masuknya J-Rocks di kompilasi Nescafe Get Started menjadi kerjasama lebih jauh dengan label Aquarius.
Pertengahan 2005 dibawah Aquarius J-Rock merilis album perdana yang bertajuk "Topeng Sahabat" . Tahun itu Jrocks juga mengisi dua lagu di album OST Dealova yaitu "Serba Salah" dan "Into The Silent".
Album kedua J-Rocks, Spirit, membuktikan band ini bukan pengekor lagu jepang. Kemampuan musikalitasJj-Rocks dibuktikan di album ini, bermacam beat dan aliran musik lancar J Rocks mainkan. Mulai dari Rock n Roll, Waltz, Symphonic Metal sampai Blues. Gitaris cewek Prisa Rianzi merak ajak kolaborasi di lagu "Kau Curi Lagi".
J-Rocks mencatatkan diri sebagai band Indonesia pertama yang rekaman di studio legendaris Abbey Road, Inggris. Proses rekaman dan mixing lagu-lagu terbaru mereka dilakukan selama lima hari dari tanggal 12 sampai 16 Oktober 2008. Di hari ketiga, Chris Butler, sound engineer terkenal, melakukan proses final mixing untuk lagu-lagu itu. Sembari menunggu, J-Rocks membuat video clip untuk single Falling in Love. Foto mereka di zebra cross legendaris Abbey Road dengan mengenakan batikdijadikan cover album. J-Rocks merilis album ketiga, berupa mini album bertajuk "Road to Abbey".
Tahun 2010, J-Rocks mengaransemen ulang lagu “Madu dan Racun” yang populer di tahun 80-an. Dibantu Pay dan DJ Romi, J rocks memberikan sentuhan lain ke single yang masuk di album kompilasi 40 Tahun Aquarius.
Impian. Itu yang mepersatukan keempatnya. Mereka bermimpi bisa jalan bareng, bermusik, dan melancong keluar negeri. Saat itu hampir semuanya punya band sendiri, namun setelah manggung dua kali mereka merasa terikat oleh impian yang sama.
J-Rockstars adalah nama pertama saat band beraliran japanese rock ini. Kata rocktsar mereka temukan di sebuah stiker. Mereka bermimpi untuk menjadi rockstar. Lalu huruf J di depan, selain identik dengan Jepang juga mempunyai banyak arti. Jujur, berarti jujur dalam bermusik sesuai yang mereka suka. Jakarta, karena band ini berasal dari ibukota Indonesia. Nama J-Rockstar disingkat menjadi J-rocks, agar lebih mudah dilafalkan. Ini terjadi persis saat kami akan mengikuti kontes musik Nescafe.
Kontes ini membuka peluang yang lebih luas untuk J rocks untuk memasuki dunia hiburan Indonesia. J-Rocks menjadi pemenang pertama, sekaligus tiap personel memborong best vocalist, best guitarist, best bassist, dan best drummer. Masuknya J-Rocks di kompilasi Nescafe Get Started menjadi kerjasama lebih jauh dengan label Aquarius.
Pertengahan 2005 dibawah Aquarius J-Rock merilis album perdana yang bertajuk "Topeng Sahabat" . Tahun itu Jrocks juga mengisi dua lagu di album OST Dealova yaitu "Serba Salah" dan "Into The Silent".
Album kedua J-Rocks, Spirit, membuktikan band ini bukan pengekor lagu jepang. Kemampuan musikalitasJj-Rocks dibuktikan di album ini, bermacam beat dan aliran musik lancar J Rocks mainkan. Mulai dari Rock n Roll, Waltz, Symphonic Metal sampai Blues. Gitaris cewek Prisa Rianzi merak ajak kolaborasi di lagu "Kau Curi Lagi".
J-Rocks mencatatkan diri sebagai band Indonesia pertama yang rekaman di studio legendaris Abbey Road, Inggris. Proses rekaman dan mixing lagu-lagu terbaru mereka dilakukan selama lima hari dari tanggal 12 sampai 16 Oktober 2008. Di hari ketiga, Chris Butler, sound engineer terkenal, melakukan proses final mixing untuk lagu-lagu itu. Sembari menunggu, J-Rocks membuat video clip untuk single Falling in Love. Foto mereka di zebra cross legendaris Abbey Road dengan mengenakan batikdijadikan cover album. J-Rocks merilis album ketiga, berupa mini album bertajuk "Road to Abbey".
Tahun 2010, J-Rocks mengaransemen ulang lagu “Madu dan Racun” yang populer di tahun 80-an. Dibantu Pay dan DJ Romi, J rocks memberikan sentuhan lain ke single yang masuk di album kompilasi 40 Tahun Aquarius.
Keterangan
1Spirit,
yaitu: Semangat kebaikan, semangat silaturahim, persaudaraan, persatuan
dan kesatuan, optimis, ceria dan pantang menyerah, semangat kejujuran,
kerendahan hati, berbaik sangka dan saling menghargai. PROFIL JEJE
PROFIL JEJE
Jefri Irsyad atau biasa dipanggil jeje, lahir di padang panjang 30 Mei 1990, tumbuh besar di Bukittinggi dan mulai mengenal/mempelajari gitar sejak kelas 2 SMP. Saat berada di kelas 2 SMP saya mulai belajar gitar akustik, yang sebelumnya di pengaruhi oleh sodara sepupu saya untuk belajar gitar. lagu yang pertama di pelajari yaitu lagu Cokelat - Luka lama.
Mulai mengenal dan belajar Shred sejak berada di kelas 1 SMA, lead gitar tersulit yang pertama kali dipelajari adalah Open Your Eyes - Alterbridge, sejak kelas 1 SMA sampai Kelas 3 SMA saya sering mengikuti Festival band di daerah saya, beberapa kali mendapatkan gelar Best guitarist di ajang tersebut.
Saat saya telah menyelesaikan pendidikan saya di bangku SMA di Bukittinggi pada tahun 2008, saya memutuskan untuk pidah ke Jakarta untuk tinggal kembali bersama keluarga saya disini dan ingin lebih memperdalami semua tentang musik disini.
Pada tahun 2009 saya telah mengeluarkan album demo gitar pertama saya "Proof Of My Life",
Mulai dari awal tahun 2010 saya ingin lebih memperdalam tentang ilmu digital recording agar saya bisa membuat musik sendiri tanpa harus ke studio recording, sebagai bahan materinya, saya mencoba mengcover lagu-lagu dari mbah surip, mbah gesang, keong racun, cinta satu malam dll dan saya kumpulkan dalam sebuah album yang saya beri nama "Progressive Metal Cover", Karena sebagian besar genre di album ini adalah Progressive Metal.
Di awal 2011 saya telah menyelesaikan materi untuk album baru saya, yang saya beri nama "Got The Life" dan rencananya di bulan april album ini sudah bisa release. Di album ini agak jauh berbeda dari album sebelumnya, mulai dari sound, tekhnik dan komposisinya, karena semuanya telah saya persiapkan semampu saya. Album ini telah melewati proses Mixing-Mastering, akan di cetak ke CD dan akan dijual melalui internet (kaskus, facebook, twitter, reverbnation).
Jefri Irsyad atau biasa dipanggil jeje, lahir di padang panjang 30 Mei 1990, tumbuh besar di Bukittinggi dan mulai mengenal/mempelajari gitar sejak kelas 2 SMP. Saat berada di kelas 2 SMP saya mulai belajar gitar akustik, yang sebelumnya di pengaruhi oleh sodara sepupu saya untuk belajar gitar. lagu yang pertama di pelajari yaitu lagu Cokelat - Luka lama.
Mulai mengenal dan belajar Shred sejak berada di kelas 1 SMA, lead gitar tersulit yang pertama kali dipelajari adalah Open Your Eyes - Alterbridge, sejak kelas 1 SMA sampai Kelas 3 SMA saya sering mengikuti Festival band di daerah saya, beberapa kali mendapatkan gelar Best guitarist di ajang tersebut.
Saat saya telah menyelesaikan pendidikan saya di bangku SMA di Bukittinggi pada tahun 2008, saya memutuskan untuk pidah ke Jakarta untuk tinggal kembali bersama keluarga saya disini dan ingin lebih memperdalami semua tentang musik disini.
Pada tahun 2009 saya telah mengeluarkan album demo gitar pertama saya "Proof Of My Life",
Mulai dari awal tahun 2010 saya ingin lebih memperdalam tentang ilmu digital recording agar saya bisa membuat musik sendiri tanpa harus ke studio recording, sebagai bahan materinya, saya mencoba mengcover lagu-lagu dari mbah surip, mbah gesang, keong racun, cinta satu malam dll dan saya kumpulkan dalam sebuah album yang saya beri nama "Progressive Metal Cover", Karena sebagian besar genre di album ini adalah Progressive Metal.
Di awal 2011 saya telah menyelesaikan materi untuk album baru saya, yang saya beri nama "Got The Life" dan rencananya di bulan april album ini sudah bisa release. Di album ini agak jauh berbeda dari album sebelumnya, mulai dari sound, tekhnik dan komposisinya, karena semuanya telah saya persiapkan semampu saya. Album ini telah melewati proses Mixing-Mastering, akan di cetak ke CD dan akan dijual melalui internet (kaskus, facebook, twitter, reverbnation).
PROFIL THIRTEEN
PROFIL THIRTEEN
Thirteen di bentuk pada pertengahan tahun 2006, Raynard dan Bondry bertemu dan ingin membuat sebuah project band yang berbeda dari yang sudah ada, dan ini lah formasi awal Thirteen itu sendiri. Adalah Raynard (scream / growl), Bondry (guitar), Echa (guitar), Dicky (Bass), Adit (drum), dan kemudian kita merasa butuh nuansa keys atau synth maka masuklah Rudy (Key / Synth). Awalnya bernama "Devil May Cry" tetapi karena nama tersebut merupakan nama sebuah game, jadi kita harus mencari nama lain. Dan pada saat itu lah nama kita berubah menjadi "Thirteen". Pada awal mula nya kita sering memainkan / mengcover lagu dari The Devil Wears Prada, Enter Shikari, Horse The Band, etc, maka dari itu secara tidak langsung mereka sangat mempengaruhi musik kita dalam membuat lagu walaupun masing masing personil mempunyai influence dan karakter bermain yg berbeda beda dan kita tidak membatasi masing masing personil dalam menuangkan ide membuat lagu. Seiring berjalanya waktu setelah release album perdana "It's All About Party, Music & Friendship" pada tahun 2008, Echa (guitar) keluar dari "Thirteen". Semenjak saat itu kita memutuskan untuk terus berjalan dengan formasi 5 orang, yaitu Raynard (scream / growl), Bobond (guitar), Dicky (bass), Rudy (keys / synth). Pada pertengahan tahun 2009 Rudye (keys / synth) memutuskan keluar dari Thirteen dikarenakan ingin melanjutkan studi kuliah nya dan pada tahun 2011 Dicky memutuskan keluar dari Thirteen. Lalu beberapa waktu kemudian kita menemukan 2 makhluk bumi lainya, yaitu Jodi (bass & clean voc) yang juga vocalist dari "Milky Way" , dan Eponk (keys / synth) . Dengan formasi yang sekarang ini kita akan tetap memberikan warna musik yang berbeda, dengan tetap memasukan beberapa unsur musik seperti Metalcore, Hardcore, Post Hardcore, Pop, Punk, Rock, Disco, Electro, etc. Or you can called it “Whatevercore”
Thirteen di bentuk pada pertengahan tahun 2006, Raynard dan Bondry bertemu dan ingin membuat sebuah project band yang berbeda dari yang sudah ada, dan ini lah formasi awal Thirteen itu sendiri. Adalah Raynard (scream / growl), Bondry (guitar), Echa (guitar), Dicky (Bass), Adit (drum), dan kemudian kita merasa butuh nuansa keys atau synth maka masuklah Rudy (Key / Synth). Awalnya bernama "Devil May Cry" tetapi karena nama tersebut merupakan nama sebuah game, jadi kita harus mencari nama lain. Dan pada saat itu lah nama kita berubah menjadi "Thirteen". Pada awal mula nya kita sering memainkan / mengcover lagu dari The Devil Wears Prada, Enter Shikari, Horse The Band, etc, maka dari itu secara tidak langsung mereka sangat mempengaruhi musik kita dalam membuat lagu walaupun masing masing personil mempunyai influence dan karakter bermain yg berbeda beda dan kita tidak membatasi masing masing personil dalam menuangkan ide membuat lagu. Seiring berjalanya waktu setelah release album perdana "It's All About Party, Music & Friendship" pada tahun 2008, Echa (guitar) keluar dari "Thirteen". Semenjak saat itu kita memutuskan untuk terus berjalan dengan formasi 5 orang, yaitu Raynard (scream / growl), Bobond (guitar), Dicky (bass), Rudy (keys / synth). Pada pertengahan tahun 2009 Rudye (keys / synth) memutuskan keluar dari Thirteen dikarenakan ingin melanjutkan studi kuliah nya dan pada tahun 2011 Dicky memutuskan keluar dari Thirteen. Lalu beberapa waktu kemudian kita menemukan 2 makhluk bumi lainya, yaitu Jodi (bass & clean voc) yang juga vocalist dari "Milky Way" , dan Eponk (keys / synth) . Dengan formasi yang sekarang ini kita akan tetap memberikan warna musik yang berbeda, dengan tetap memasukan beberapa unsur musik seperti Metalcore, Hardcore, Post Hardcore, Pop, Punk, Rock, Disco, Electro, etc. Or you can called it “Whatevercore”
| Anggota | Raynard Rahardja (Scream/Growl) http://twitter.com/rynrd Jodi Melani (Clean Voc / Bass) http://twitter.com/JdMln Bondry Haryo Anabrang (Guitar) http://twitter.com/bndry13 Rizky Zulfian (Keys/Synth) http://twitter.com/Eponk13 Radityan Akbar (Drum) http://twitter.com/Radityanakbar13 booking and management deray : 085814821000 |
|---|---|
| Kota Asal | Jakarta, Indonesia |
PROFIL FIVE MINUTES BAND
PROFIL FIVE MINUTES BAND
Five Minutes adalah sebuah band pop rock yang berasal dari Kota Kembang Bandung berdiri tahun 1994. Kini, Five Minutes digawangi oleh Ricky Tjahyadi (keyboard), Richie Setiawan (vokal), Drie Warnanta (bass), Roelhilman (gitar), dan Aria Yudhistira (drum).
Formasi awal Drie dan Ricky bertemu di awal tahun 1990-an dan sempat membentuk band yang tampil di sejumlah kafe. Namun band ini hanya bertahan selama 2 tahun. Mereka kemudian membentuk Five Minutes bersama Sonny (gitaris), Dicky (drummer) dan Sanny (vokalis) di tahun 1994 untuk mengikuti Fetival Band Se-Jabar DKI di Bandung. Dalam ajang tersebut mereka berhasil menjadi juara 1 dari 102 peserta. Tak lama, mereka pun masuk dapur rekaman. Album perdana mereka bertajuk Five Minutes (1995), yang diikuti oleh Five Minutes 2 (1996), Ouw! (1997), Sekat (2003), dan The Best +5 (2004). Penampilan yang unik dengan mengenakan sarung dan baju gombrong di panggung, menjadi salah satu daya tarik mereka. Bahkan mereka sempat membuat video klip lagu "Ouw" di Australia dengan mengenakan sarung.
Formasi kedua
Setelah album "Ouw", Dicky (drummer) mengundurkan diri dari Five Minutes karena mulai tidak sepaham lagi dengan personel FM yang lain. Mulai sejak itu Five Minutes hanya beranggotakan 4 orang, yaitu Sanny (vokal), Ricky (keyboard), Sonny (gitar), dan Drie (bass). Mulai saat itu juga Five Minutes menanggalkan baju gombrong dan sarungnya pun dimodifikasi. Dan aransemen drum pada lagu-lagu FM dibuat oleh Ricky FM sendiri. Formasi Five Minutes kedua
Formasi ketiga
Setelah album The Best + 5, Sanny sang vokalis dan Sonny (gitaris) mengundurkan diri. Ricky dan Drie pun berburu personel baru. Akhirnya Richie (vokal), Roelhilman (gitar), dan Aria Yudhistira (drum) melengkapi formasi Five Minutes yang baru. Pada bulan Juni 2007, mereka merilis album baru bertajuk Rockmantic. Mereka pun menanggalkan sarung yang selama ini lekat sebagai image mereka. Dengan lagunya "Bertahan", Five Minutes membuat rekor sebagai lagu dengan debut tertinggi pada chart harian radio airplay, yaitu debut lagu diposisi #3. Five Minutes kembali membuat rekor dengan lagunya "Salah Apa" yang menjadi lagu pertama yang mendapatkan debut posisi lagu di radio airplay langsung pada posisi #1, karena banyaknya request, dan bertahan diposisi puncak untuk 10 minggu.
Five Minutes adalah sebuah band pop rock yang berasal dari Kota Kembang Bandung berdiri tahun 1994. Kini, Five Minutes digawangi oleh Ricky Tjahyadi (keyboard), Richie Setiawan (vokal), Drie Warnanta (bass), Roelhilman (gitar), dan Aria Yudhistira (drum).
Formasi awal Drie dan Ricky bertemu di awal tahun 1990-an dan sempat membentuk band yang tampil di sejumlah kafe. Namun band ini hanya bertahan selama 2 tahun. Mereka kemudian membentuk Five Minutes bersama Sonny (gitaris), Dicky (drummer) dan Sanny (vokalis) di tahun 1994 untuk mengikuti Fetival Band Se-Jabar DKI di Bandung. Dalam ajang tersebut mereka berhasil menjadi juara 1 dari 102 peserta. Tak lama, mereka pun masuk dapur rekaman. Album perdana mereka bertajuk Five Minutes (1995), yang diikuti oleh Five Minutes 2 (1996), Ouw! (1997), Sekat (2003), dan The Best +5 (2004). Penampilan yang unik dengan mengenakan sarung dan baju gombrong di panggung, menjadi salah satu daya tarik mereka. Bahkan mereka sempat membuat video klip lagu "Ouw" di Australia dengan mengenakan sarung.
Formasi kedua
Setelah album "Ouw", Dicky (drummer) mengundurkan diri dari Five Minutes karena mulai tidak sepaham lagi dengan personel FM yang lain. Mulai sejak itu Five Minutes hanya beranggotakan 4 orang, yaitu Sanny (vokal), Ricky (keyboard), Sonny (gitar), dan Drie (bass). Mulai saat itu juga Five Minutes menanggalkan baju gombrong dan sarungnya pun dimodifikasi. Dan aransemen drum pada lagu-lagu FM dibuat oleh Ricky FM sendiri. Formasi Five Minutes kedua
Formasi ketiga
Setelah album The Best + 5, Sanny sang vokalis dan Sonny (gitaris) mengundurkan diri. Ricky dan Drie pun berburu personel baru. Akhirnya Richie (vokal), Roelhilman (gitar), dan Aria Yudhistira (drum) melengkapi formasi Five Minutes yang baru. Pada bulan Juni 2007, mereka merilis album baru bertajuk Rockmantic. Mereka pun menanggalkan sarung yang selama ini lekat sebagai image mereka. Dengan lagunya "Bertahan", Five Minutes membuat rekor sebagai lagu dengan debut tertinggi pada chart harian radio airplay, yaitu debut lagu diposisi #3. Five Minutes kembali membuat rekor dengan lagunya "Salah Apa" yang menjadi lagu pertama yang mendapatkan debut posisi lagu di radio airplay langsung pada posisi #1, karena banyaknya request, dan bertahan diposisi puncak untuk 10 minggu.
PROFIL SAINT LOCO
PROFIL SAINT LOCO
Jagad rock tanah air seakan tak berhenti melahirkan band-band spektakuler untuk melaju ke barisan terdepan. Salah satunya adalah Saint Loco, band yang mengawali karirnya di kancah rock tanah air pada tahun 2004 dengan debut album bertajuk Rock Upon A Time. Album ini menjadi awal langkah sukses Saint Loco mengenalkan dirinya ke publik dengan mengusung lagu-lagu berkekuatan hip-rock. Berbagai penghargaan berhasil mereka sabet diantaranya adalah; Best Rock Album versi Majalah Hai tahun 2005 dan Rock Best Of The Year Album versi I-Radio tahun 2005. Single "Microphone Anthem", yang menjadi unggulan mereka kala itu, berhasil mengejawantahkan Saint Loco sebagai penerus generasi musik rock Indonesia .
Di bulan September 2006, MTV mengganjar mereka dengan predikat MTV EXCLUSIVE ARTIST for SEPTEMBER. Album kedua mereka yang bertajuk Vision For Transition dirilis dibulan yang sama. Sebuah album yang menggambarkan progresi dari musikalitas keenam anak super kreatif; Iwan (gitaris), Gilbert (bassis), Nyonk (drummer), Tius (the spinner), Joe (vokalis) dan Berry (MC). Ini sebagai satu pegangan bahwa nama Saint Loco masih punya kekuatan untuk musik rock yang berkualitas.
Another Vision for Indonesia Rock Concept
Lewat album keduanya, Vision For Transition, Saint Loco menawarkan konsep musik yang lebih berani. Dari kulit albumnya (baca: cover) sudah terbaca keberanian Saint Loco dengan memberikan warna-warna berani dan penempatan yang terbilang tidak umum. Untuk isinya, rock yang dibawakan mereka kali ini lebih sing-a-long dibandingkan album sebelumnya meski tensi tonalitas rock mereka tetap tinggi. Dengarkan saja "Kedamaian", sebuah lagu mellow-rock yang menampilkan seorang vokalis bjorky-melankolis, Astrid. Lagu ini dibuka dengan dentingan piano dan dihantarkan dalam beat mid-tempo. Kekuatan lirik bilingual dan karakter vokal Joe dengan Astrid serta MC Berry menambah padu lagu yang menjadi single pertama album ini.
Penggarapan album Vision For Transition ini menempuh masa 7 bulan preproduction serta pengumpulan materi yang dimulai sekitar Agustus 2005 dan dilanjutkan dengan 3 bulan untuk recording dan 1 bulan mixing. Karena hampir seluruh lagu dalam album Vision For Transition dibuat di studio pribadi milik DJ Tius, Saint Loco kali ini merasa bisa lebih mengeksplorasi sound dan berkespresi sebebas mungkin. Dengar saja "Terapi Energi" dari track 2, sebuah lagu yang menampilkan totalitas bermain musik ala Saint Loco. ‘It’s the real Saint Loco’.
Mastering album Vision For Transition ini dikerjakan di sebuah studio bernama Euphonic Masters yang ada di Memphis , Tennese, Amerika Serikat. Ditangani langsung oleh Brad Blackwood, seorang insinyur tata suara kenamaan yang pernah menyabet 9 nominasi Grammy Award dan 6 nominasi Dove Award sejak tahun 1998.
Keberanian lainnya yang ditampilkan Saint Loco adalah permainan emosi lagu per lagu. Jika disimak dari awal runtutan lagu dalam album Vision For Transition ini, Anda akan dibawa banging your head lalu diselingi dengan fase exhaling berganti-gantian. Ini membuat fungsi pendengaran tidak terganggu dengan bunyi-bunyi yang pekak namun Anda akan dimanja untuk menikmati petualangan Vision For Transition ini dengan hati gembira. Mau contoh? Di track 5 kita akan disuguhi permainan kombinasi antara gitar akuistik dan crunch serta synth-string yang membuai yang hadir di lagu "Fallin". Beat middle di "Fallin" ini hadir sebagai penghantar untuk hentakan di track 6, "Get Up". Setelah lelah moshing dan jejingkrakan, track selanjutnya, "Centro", mengistirahatkan pendengaran dalam instrumentalia tembang passionate-electronica-sound sebelum dipecahkan lagi ditrack berikutnya, "Transition". Maka sayang sekali jika Anda menikmati album ini tidak utuh atau hanya satu atau dua lagu saja.
Why Vision For Transition Now?
Musik rock di Indonesia terus berkembang ke arah yang positif, thanks to Godbless! Dan Saint Loco melihat perkembangan ini sebagai motivator mereka untuk bisa berkreasi lebih. Trend musik rock dunia yang kini berkembang dengan memasukkan unsur Rap, Punk, New Wave serta electronica menjadi acuan Saint Loco untuk diterapkan dalam musik mereka. Dengar saja Vision For Transition yang kini lebih minimum aksi solo melodi gitar dan cenderung dominan lewat riff atau blocking gitar dan loop. Konsentrasi album ini pun dipusatkan di lagu yang lebih melodius dan reffrain yang catchy. "Musik metal telah berubah… ," tandas Saint Loco tegas.
Maka sambutlah salah satu ikon dari regenerasi musik rock tanah air, Saint Loco. Lewat Vision For Transition ini mereka kembali menghentak dan mencoba untuk menelusup kembali dan tampil berbeda dari yang sudah ada.
Saint Loco, Vision For Transition, are you ready to break your voice again?
PROFIL EFEK RUMAH KACA
PROFIL EFEK RUMAH KACA
PERSONEL
PERSONEL
Efek Rumah Kaca atau lebih sering disebut dengan ERK adalah nama sebuah band yang berasal dari Jakarta. Nama band yang erat dengan masalah lingkungan bukan berarti band yang digawangi oleh Cholil Mahmud (vokal, gitar), Adrian Yunan Faisal (vokal latar, bass), dan Akbar Bagus Sudibyo (drum, vokal latar) ini bakal selalu menyuarakan isu-isu lingkungan dalam lagu-lagunya.
Terbentuk pada 2001, band ini sempat mengalami bongkar pasang personil, serta berganti nama hingga tiga kali akhirnya mereka mantap dengan format band bertiga dan menggunakan nama band Efek Rumah Kaca pada 2005.
KARIR
Efek Rumah Kaca pertama kali muncul dalam album kompilasi bertajuk SCIENCE IN MUSIC pada 2008. Debut album perdana ERK adalah EFEK RUMAH KACA pada 2005 dan dilanjutkan dengan album kedua bertajuk KAMAR GELAP pada 2008.
Meski band yang disebutkan beraliran post-rock maupunshoegaze namun ERK sendiri lebih memilih musik mereka pop ini masih band baru di belantika musik Indonesia. Namun, prestasi ERK sendiri patut diacungi jempol. Antara lain adalah Nominator AMI Award 2008, Rookie of The Year 2008 oleh Majalah Rolling Stone, dan peraih penghargaan MTV Music Award 2008 dalam kategori The Best Cutting Edge.
Baru-baru ini, di awal bulan Maret 2009 ERK masuk dalam jajaran musisi ClasMusic Heroes oleh salah satu produk rokok. Nama ERK disejajarkan dengan nama-nama besar lainnya, seperti Iwan Fals, Slank, Peterpan dan nama-nama besar lainnya.
Terbentuk pada 2001, band ini sempat mengalami bongkar pasang personil, serta berganti nama hingga tiga kali akhirnya mereka mantap dengan format band bertiga dan menggunakan nama band Efek Rumah Kaca pada 2005.
KARIR
Efek Rumah Kaca pertama kali muncul dalam album kompilasi bertajuk SCIENCE IN MUSIC pada 2008. Debut album perdana ERK adalah EFEK RUMAH KACA pada 2005 dan dilanjutkan dengan album kedua bertajuk KAMAR GELAP pada 2008.
Meski band yang disebutkan beraliran post-rock maupunshoegaze namun ERK sendiri lebih memilih musik mereka pop ini masih band baru di belantika musik Indonesia. Namun, prestasi ERK sendiri patut diacungi jempol. Antara lain adalah Nominator AMI Award 2008, Rookie of The Year 2008 oleh Majalah Rolling Stone, dan peraih penghargaan MTV Music Award 2008 dalam kategori The Best Cutting Edge.
Baru-baru ini, di awal bulan Maret 2009 ERK masuk dalam jajaran musisi ClasMusic Heroes oleh salah satu produk rokok. Nama ERK disejajarkan dengan nama-nama besar lainnya, seperti Iwan Fals, Slank, Peterpan dan nama-nama besar lainnya.
PROFIL SOULJAH
PROFIL SOULJAH
Personel Souljah :
Danar - Vocal
Sa'id – toasting
Renhat - Bass
Bayu – Guitar
David – keyboard
Vino – saxophone
Apakah ada filosofi di balik nama Souljah ?
Souljah, adalah pelafalan slang dari Soldier, dibaca dengan logat Jamaican jadi Souljah. Kita sih ngerasakita pejuang, pejuang karya kita, pejuang indie, dan juga pejuang jamaican music..
Kenapa milih aliran musik reggae? Hal-hal apa saja yg membuat memilih genre ini?
Sebenernya kita nggak milih reggae sih, reggae adalah salah satu pilihan dalam musik kita, soalnya kita mainin semua genre Jamaican Music, mulai dari SKA, Rocksteady, reggae, dub dancehall juga. Yang ngebuat kita milih musik ini, hmmmm yah kita mainin genre Jamaican music dari tahun 98, waktu itu kita cuma mainin ska, tapi sekarang kita lebih lebar lagi. Dan emang semua personil Souljah kalo gabung cocok soulnya yah cuma mainin musik kayak gini. Kita pernah coba mainin jazz, pop atau rock, gak kena kalo smua anak-anak ini ngumpul...hehehehehehe.
Kalau inspirasi lagu-lagunya dari mana? Influences?
Aduuuhh banyak banget, hampir semua musisi yang masukin unsur jamaican music kita jadiin referensi. Mulai dari yang oldskool Skatalites, Desmond dekker, The Wailers, sampe nu skool No Doubt, 311, Long Beach Dub Allstars, dan masih banyak lagi. Nah kalo inspirasi, kita sesuaiin sama konsep album dulu. Kalo album yang pertama emang karena konsepnya kolaborasi kita lebih bebas cari inspirasinya. Bisa dari kehidupan sehari-hari. Tapi kalo yang album kedua karena konsepnya emang audio novel, jadi kita bentuk liriknya bukan berdasarkan pengalaman tapi emang kita ciptain cerita.
Kalo punya album sudah berapa album yang dikeluarkan?
Album udah dua :
(2005) BREAKING THE ROOTS
(2007) BERSAMAMU
Sejak kapan mulai konsen di genre Reggae dan sdh berapa lama?
Reggae udah kita mainin juga kok dari tahun 1998. Walopun waktu itu kita lebih konsen ke ska-nya..
Pernah ikut musik competition atau Reggae Festival?
Musik competition, hmmmmmm dulu mungkin pas awal ngeband, tahun 1998 kita ada ikutan audisi buat ikutan acara-acara.
Bisa sebutkan sering manggung dimana saja?
Manggung seringnya dimana aja yah, yeahhh di pensi sekolah, kampus atau acara komunitas.
Selain bermusik ada hobi lain, misalnya main bola, dll?
Hobi lain....wahhhh banyak bangetttt anak-anak Souljah paling suka makaaannnnn, wahahhahaha makanya pada cabi-cabi kan.
Markas atau tempat ngumpul dimana?
Kalo latian sih kita seringnya di studio 12 rawamangun, nongkrong, hmmmm dimana yah, di tebet paling.
Management :
Jl. Swadaya Jatibening, Kalimalang, kalo mau dateng en udah sampe di Caman Kalimalang, telfon aja ke 86903125, heheheheh, atau kalo mau ngubungin manajer Souljah telfon aja ke 0813 1919 0441, atau kalo mau liat souljah ada di :
- www.braddasouljah.com
- www.myspace.com/braddasouljah
- atau mau add souljah di friendster, ke braddasouljah@yahoo.com
- atau ke amp.channelv.com/braddasouljah
profil GANGSTARASTA
profil GANGSTARASTA
Band yang terbantuk pada tanggal 19 desember 2001 ini, memilih aliran musik Reggae karena musik reggae dapat mewakili jiwa dan rasa yang mereka jalani setiap hari. Spirit dari reggae yang menebarkan rasa cinta dan perdamaian kepada seluruh umat didunia tanpa memandang perbedaan agama,ras,suku dan sosial,juga membuat mereka untuk memilih jalur reggae.
Gangstarasta yang memiliki personel antara lain Emilio pada vocal, Kenro pada bass, Gayo pada guitar, Bayu pada guitar, Cuwox pada keyboard, Boim pada drum, Uncle Bud pada percusion. Band ini sudah banyak dikenal oleh kalangan anak muda karena seringnya mendapat undangan manggung di beberapa acara pentas seni di sekolah2 se-Jabodetabek. Tetapi manggung yang paling berkesan menurrut gangsta adalah pada saat mereka manggung di Papua pada tanggal 29 des 2006 dengan tema "Republik Rasta" bersama taffgong dari jakarta yang ditonton lebih dari 25.000 orang dan merekapun ikut bernyanyi bersama,"amazing"itulah yang membuat gangsta pling berkesan.
Gangstarasta pun pernah mengalahkan band Ungu dalam jumlah penonton dengan perbandingan 5 ribu penonton dengan lima puluh ribu, ditempat yang sama dan event organizer yang sama.
Band yang terbantuk pada tanggal 19 desember 2001 ini, memilih aliran musik Reggae karena musik reggae dapat mewakili jiwa dan rasa yang mereka jalani setiap hari. Spirit dari reggae yang menebarkan rasa cinta dan perdamaian kepada seluruh umat didunia tanpa memandang perbedaan agama,ras,suku dan sosial,juga membuat mereka untuk memilih jalur reggae.
Gangstarasta yang memiliki personel antara lain Emilio pada vocal, Kenro pada bass, Gayo pada guitar, Bayu pada guitar, Cuwox pada keyboard, Boim pada drum, Uncle Bud pada percusion. Band ini sudah banyak dikenal oleh kalangan anak muda karena seringnya mendapat undangan manggung di beberapa acara pentas seni di sekolah2 se-Jabodetabek. Tetapi manggung yang paling berkesan menurrut gangsta adalah pada saat mereka manggung di Papua pada tanggal 29 des 2006 dengan tema "Republik Rasta" bersama taffgong dari jakarta yang ditonton lebih dari 25.000 orang dan merekapun ikut bernyanyi bersama,"amazing"itulah yang membuat gangsta pling berkesan.
Gangstarasta pun pernah mengalahkan band Ungu dalam jumlah penonton dengan perbandingan 5 ribu penonton dengan lima puluh ribu, ditempat yang sama dan event organizer yang sama.
PROFIL VEGAN BAND
PROFIL VEGAN
Berawal dari persahabatan empat orang pria muda yang menempuh pendidikan di Institut Kesenian Jakarta, Vegan terbentuk pada tanggal 7 Juli 2008. Nama VEGAN sendiri di ambil dari kata VEGIE atau VEGETARIAN. Bukan berarti band ini Vegetarian, tapi maksud dan tujuan dari nama VEGAN sendiri adalah untuk mengajak penggemar pada khususnya dan penggemar music pada umumnya, perpola hidup sehat dengan mengkonsumsi sayur-sayuran dan buah-buahan serta menjauhi narkotika dan obat-obat terlarang.
band ini terdiri dari empat personil antara lain :
Firly (gitar, vokal),
Rheza (bass, vokal),
Jagad (drum),
Rama (game boy/chiptune, programmer).
Mereka menyebut powerpop 8-bit sebagai aliran music mereka .Awalnya, Vegan berkutat pada musik-musik pop punk ala Blink 182 dan Green Day, namun seiring berjalannya waktu, akhirnya Vegan mencoba memperkenalkan sebuah genre yang masih terbilang baru di belantika musik Indonesia.
Dengan nuansa powerpop yang tercipta dari influence musik All American Rejects dan Paramore, yang digabungkan dengan musik chiptune, terciptalah sebuah genre baru dari Vegan yang disebut powerpop 8-bit.
Untuk awal, Vegan ingin menampilkan sesuatu yang unik, yang berbeda dengan yang lain. Musik mereka dibumbui bunyi alat mainan gameboy, sebagai ciri musik Vegan, yang menghasilkan suara-suara 8-bit ala mainan
Awalnya mereka membaca suatu majalah yang membahas tentang musik 8-bit, dari situlah ide untuk menambahkan bebunyian ala gameboy di dalam musik Vegan muncul. Dan salah satu inspirasi mereka didapat dari band asal Jepang, YMCK.
Vegan merilis album terbaru pada akhir 2011. Dengan mengandalkan lagu Hey Monster, mereka berharap musiknya bisa diterima oleh masyarakat musik Indonesia.
PROFIL KOTAK
PROFIL KOTAK
Berawal dari ajang Dream Band tahun 2004 silam, Kotak lahir dibidani salah seorang personel Kahitna, Doddy, yang bertindak sebagai produser. Saat itu, Doddy melakukan audisi untuk membentuk format band baru di Indonesia yang terdiri atas drummer, gitaris, bassist, dan vokalis.
Audisi tersebut cukup mendapatkan respons dari musisi remaja yang ingin mencoba peruntungannya di industri musik. Sebanyak 400 orang vokalis, 170 bassist, ratusan gitaris, dan ratusan drummer menjejali tempat audisi. Setelah melakukan audisi dengan mempertimbangkan berbagai format penilaian, terpilihlah 2 vokalis, 2 bassist, 3 gitaris, dan 2 drummer. Musisi muda terpilih itu kemudian diramu lagi menjadi dua band yaitu Kotak yang personelnya empat orang dan "Lima" yang personelnya lima orang.
Nama Kotak memiliki arti empat sisi dan empat sudut yang bersatu menjadi bangunan kotak. Hal itu menggambarkan tentang empat orang yang berbeda tetapi bersatu dalam satu wadah musik.
Formasi band Kotak saat itu bukan seperti yang ada sekarang. Formasi grup band Kotak pertama kali diisi oleh Cella (gitar), Ices (bas), Pare (vokal), dan Posan (drum). Mereka kemudian merilis album pertama berjudul "Kotak".
Pada tahun 2007, Ices dan Pare ternyata memutuskan keluar dari band. Posisi yang kosong kemudian digantikan oleh Tantri pada vokal dan Chua pada bas. Mereka kemudian merilis album keduanya berjudul "Kotak Kedua" pada tahun 2009.
Menurut Tantri, dirinya sempat canggung ketika pertama bergabung dalam band ini. "Karakter vokal Pare sudah melekat di Kotak, aku sempat bingung mau nerusin karakter Pare atau sendiri saja. Tetapi, setelah sering main bareng dan latihan, aku mutusin untuk pakai karakter sendiri," katanya.
Ternyata formasi band baru di album kedua tersebut membawa kesuksesan bagi band Kotak untuk lebih berkibar di industri musik Indonesia. Tidak hanya ring back tone (RBT) yang sudah terjual satu juta. Performa mereka yang memukau di panggung membuat Kotak laris mendapatkan tawaran tur ke berbagai daerah di Indonesia.
Tidak hanya di bidang penjualan, berbagai trofi pun berhasil diraih grup band ini di berbagai ajang penghargaan musik. Pada Anugerah Musik Indonesia ke-12, mereka meraih penghargaan untuk kategori Solo/Duo/Grup Rock Terbaik. Album mereka "Kotak Kedua" juga diganjar penghargaan kategori Album Rock Terbaik.
Mereka juga sukses menyabet kategori Grup/Duo Pendatang Baru Terbaik versi Anugerah Planet Musik (APM) 2009. Terakhir MTV Indonesia Awards menobatkan mereka sebagai Most Favourite Breakhtrought Artist 2009.
Meskipun sukses berada di posisi saat ini, personel Kotak berharap bahwa hal itu belum merupakan puncak dari perjalanan mereka. Masih banyak mimpi yang ingin mereka raih untuk tetap eksis di industri musik. Setidaknya mereka kini telah melewati loncatan pertama mereka dari dream band menuju real band
Sabtu, 30 Juni 2012
PROFIL HAVINHELL
PROFIL HAVINHELL
Biografi
Layaknya
band-band indie yang kerap menyuarakan kata hati dalam setiap lagu,
kami mencoba bercerita atas perasaan kami, baik itu dalam masalah
pertemanan, lingkungan sekitar ataupun percintaan. Tak ada yang tak
mungkin dijadikan inspirasi dalam berkarya.
Tanpa mau berkata muluk-muluk, kami mencoba bereksperimen mencari warna baru dalam tiap karya terutama dalam hal bermusik. “ Havinhell” yang beranggotakan 3 orang ini pun mempunyai ego dalam bermusik dan selalu ingin mengunggulkan ego kita dalam sesuatu yang disebut idealisme.
Masing-masing dari personil mempunyai banyak perbedaan , dan mempunyai inspirasi musical ( influence ) yang berbeda-beda. Didalam demo inilah kita menggabungkan ego musik kita masing-masing. Terus bereksperimen dan lebih banyak bereksplorasi , kami pun memperkenalkan musik kami dalam aliran " Sweet Punk ".
Tanpa mau berkata muluk-muluk, kami mencoba bereksperimen mencari warna baru dalam tiap karya terutama dalam hal bermusik. “ Havinhell” yang beranggotakan 3 orang ini pun mempunyai ego dalam bermusik dan selalu ingin mengunggulkan ego kita dalam sesuatu yang disebut idealisme.
Masing-masing dari personil mempunyai banyak perbedaan , dan mempunyai inspirasi musical ( influence ) yang berbeda-beda. Didalam demo inilah kita menggabungkan ego musik kita masing-masing. Terus bereksperimen dan lebih banyak bereksplorasi , kami pun memperkenalkan musik kami dalam aliran " Sweet Punk ".
Keterangan
Nama
HavinHell berartikan surga di dalam neraka, yang kita artikan, didalam
sebuah kehidupan tak luput dari suatu permasalahan yang melanda bagaikan
didalam neraka..tapi kita harus berani menghadapi masalah-masalah itu
dengan tegar, gagah berani, dan tak pernah gentar, maka kita akan
merasakan ketenangan seperti di dalam surga.
Artis yang Kami Juga Sukai
SID ---- SOEKAMTI --- NEW FOUND GLORY -- SUM41| Anggota | (◣_◢) ika zidane __ bass,lead vocal (◣_◢) Fransiska mahaRani a.k.a ranie ___drums (◣_◢) ajenk jenkkelin a.k.a ajeng___ guitar |
|---|---|
| Kota Asal | YOGYAKARTA |
Jumat, 22 Juni 2012
FOR REVENGE
FOR REVENGE
Biografi
Awal
mula terbentuk band ini adalah pada bulan April 2006 dengan mengusung
genre post hardcore/modern rock sejak pertama terbentuk sampai dengan
sekarang telah silih berganti personil mulai dari Dede dan Adit (1st and
2nd bassist), Ai (1st vocal), Orock (1st guitarist), Salt - Danger
Ranger/ Syubidubidapap (1st keyboardist), sampai dengan Adis - Deoxide
(2nd guitarist).
Nama FOR REVENGE kala itu bermakna akan pelampiasan amarah atas setiap masalah yg terjadi di tiap kehidupan masing-masing personil, sehingga sampai sekarang pun telah menjadikan banyak inspirasi dari lagu2 mereka. FOR REVENGE juga sempat di riview beberapa Stasiun TV Lokal Bandung di antaranya PJTV dalam acara LOKAL LEBEL, dan juga STV dalam acara Ziggy Wiggy, dan interview dengan koran Pikiran Rakyat.
FOR REVENGE telah lama malang melintang di kancah panggung PENSI dan GIGS music indie sekitar Bandung, Panggung2 Jakarta, Bogor, Serang, Pandegelang, Jogjakarta, dan Surabaya juga pernah dijajaki mereka dalam acara STONED COLLEGE TOUR yg diadakan oleh radio streaming swasta Jakarta bersama LAST CHILD, THE TREES AND THE WILD, dan HIDDEN MESSAGE.
Nama FOR REVENGE kala itu bermakna akan pelampiasan amarah atas setiap masalah yg terjadi di tiap kehidupan masing-masing personil, sehingga sampai sekarang pun telah menjadikan banyak inspirasi dari lagu2 mereka. FOR REVENGE juga sempat di riview beberapa Stasiun TV Lokal Bandung di antaranya PJTV dalam acara LOKAL LEBEL, dan juga STV dalam acara Ziggy Wiggy, dan interview dengan koran Pikiran Rakyat.
FOR REVENGE telah lama malang melintang di kancah panggung PENSI dan GIGS music indie sekitar Bandung, Panggung2 Jakarta, Bogor, Serang, Pandegelang, Jogjakarta, dan Surabaya juga pernah dijajaki mereka dalam acara STONED COLLEGE TOUR yg diadakan oleh radio streaming swasta Jakarta bersama LAST CHILD, THE TREES AND THE WILD, dan HIDDEN MESSAGE.
Keterangan
That’s
good, indeed. Band yang mengusung genre post hardcore dan emo bernama
For Revenge ini, mengajari kita bahwa mengapresiasi negara sendiri dapat
dimulai dari hal yang kecil. Setuju, kan? Selain Boniex dan Abi, For
Revenge juga terdiri dari Arief (Gitar), Agie (gitar), dan Cimot (drum).
Setelah berganti-ganti personel sejak terbentuk pada tahun 2006,
merekalah yang sekarang menjadi pasukan inti For Revenge dan siap menggebrak penonton pada setiap penampilannya.
Well, buat kamu yang suka sama genre yang mereka usung, mungkin udah enggak terlalu asing sama band yang satu ini. Mereka sudah banyak bermain di panggung umum dari Pandeglang hingga Surabaya, juga sudah sering wara-wiri di panggung pensi sekolah-sekolah menengah di Bandung. Aksi panggung mereka yang sangat atraktif dan energik juga menarik perhatian. Karena biasanya, penampilan mereka disambut tak kalah energik dari para penonton.
(Belia, Pikiran Rakyat - Oktober 2010)
Well, buat kamu yang suka sama genre yang mereka usung, mungkin udah enggak terlalu asing sama band yang satu ini. Mereka sudah banyak bermain di panggung umum dari Pandeglang hingga Surabaya, juga sudah sering wara-wiri di panggung pensi sekolah-sekolah menengah di Bandung. Aksi panggung mereka yang sangat atraktif dan energik juga menarik perhatian. Karena biasanya, penampilan mereka disambut tak kalah energik dari para penonton.
(Belia, Pikiran Rakyat - Oktober 2010)
Minat Band
PROUDLY WEARS:HighEnd Young And Dangerous
Kick Denim
Orzy Clothes
SUPPORTED by:
Ollie Haircutting
MERCH INFO: 0856 2070 066 / 0856 2467 5495
JOIN STREET TEAM - FOR REVENGE FAMILY: 0856 2242 965
AnggotaM. Boniex Nurwega | Voices
http://twitter.com/boniexnoer
M. Pribadie Nugraha | Bass
http://twitter.com/abienugraha
Arie Pribadi | Drums
http://twitter.com/archimss
Hagie Juliandri | Lead Guitars
http://twitter.com//agielucile
Arief Ismail | Guitars
http://twitter.com/ar13fismail
http://twitter.com/boniexnoer
M. Pribadie Nugraha | Bass
http://twitter.com/abienugraha
Arie Pribadi | Drums
http://twitter.com/archimss
Hagie Juliandri | Lead Guitars
http://twitter.com//agielucile
Arief Ismail | Guitars
http://twitter.com/ar13fismail
TRAIN FOR FLY
TRAIN
FOR FLY
Biografi
The name of "TRAIN FOR FLY" we used because we didn't like as train that always running on the train away,we hope free fly to do heaven and it's something amazing!! "many people's have discrimination feel..but don't more people's that always support us!! "be yourself guy's!! and "don't hear a people's suck!!"
it's that always say from the best friends to me."you must believe me!! train for fly will become success band from Bandung to industries music indie label and maybe you can hear the songs every time's and every where..amien."
I wish you can always support us!!
I wish you can pray Train For Fly exist yesterday , today and the day's after tomorrow."
The Last Words ;
' ' THANKS EVERYBODY TO SUPPORT US..
Endorst by :
Vision In affair clothing (bdg)
Zumperevo clothing (medan)
Blackhole clothing (yogya)
Candy Rawk clothing (bekasi)
AnggotaFOLLOW TWITTER US ::
http://www.twitter.com/trainforfly
http://www.purevolume.com/trainforflyofficial
http://www.myspace.com/trainforfly
http://www.lastfm.com/trainforfly
DOWNLOAD SONG FROM US :
Langkah terlelah
http://www.4/#shared.com/audio/cskS0Wdc/TRAIN_FOR_FLY_-_Langkah_Terlel.html
i kill devil in myself
http://www.4/#shared.com/audio/lp4QVGIf/TRAIN_FOR_FLY_-_i_kill_devil_i.html
Beautiful princess from the past i was called via (new)
http://www.4/#shared.com/audio/HUBcS8-c/TRAIN_FOR_FLY_-_beautiful_prin.html
Hapus Tanda /# di antara huruf 4 /# shared
WATCH OFFICIAL VIDEO ON YOUTUBE ::
http://www.youtube.com/watch?v=C52Q3RFKs_w
Ogtha
as Voices, Throats
http://www.facebook.com/ogthavia
http://www.twitter.com/oktatrainforfly
Feby
as Right Distortion, Voices, Throats
http://www.facebook.com/profile.php?id=1551041930
http://www.twitter.com/upeytrainforfly
Imam
as Left Distortion
http://www.facebook.com/profile.php?id=100000775424712
Angga
as Treble Bass
http://www.facebook.com/angga.permawinata
http://www.twitter.com/anggaTFF
Wildan
as Drum/Percussion,
http://www.facebook.com/
THE SANWANI
THE
SANWANI
Biografi
AnggotaCut Vanessa - vocal
twitter : http://twitter.com/cutvanessa
Iman Niudien - Lead Guitar
twitter : http://www.twitter.com/imanudinudin
Fandy Boujest Tirta Roemanda - Guitar II
twitter : http://twitiq.com/fandyroemanda
Kiki Adi Pratama - Drum
twitter : http://twitiq.com/kikiadi
Roby Surya Kuncoro - Synth
twitter : http://twitter.com/robyeste
Yudi Pramana - Bass (additional)
====================================================================
twitter THE SANWANI :
http://twitiq.com/THE_SANWANI
====================================================================
DOWNLOAD SONGS /LINK :
http://www.myspace.com/thesanwani
http://www.reverbnation.com/thesanwani
====================================================================
Answer For Tomorrow
Answer For Tomorrow
Biografi
AnggotaGalva ( Vocal )
http://twitter.com/galvaderry
Dinar ( Guitar 1 )
http://twitter.com/dinarAFT
Margie ( Bassist )
http://twitter.com/ekomargie
Rezza (Drum)
http://twitter.com/rezzafinaldi
DEAD WITH FALERA
DEAD WITH FALERA
Biografi
DWF are ;
Guitar : Kumank
Bass / Vocal : Bagas
Synth / Techno: Angga
Drum : Febby
DWF tebentuk pada awal tahun 2010
ketika itu Line Up DWF ber-personilkan Oja sebagai Vokalis, Kumank dan Angga sebagai Gitaris, Bagas Sebagai Basis, dan Febby sebagai Drumer, ketika itu pun DWF masih ber-genre Metal. seiring waktu berjalan, DWF pun menambahkan 1 personil lg untuk mengisi posisi Gitar. karena Angga (yg asalnya mengisi posisi gitar) pindah ke posisi synth/techno. krna DWF merubah genre nya menjadi (TranceCore) dan ketika itu DWF menambahkan "Dyan" sebagai gitaris barunya. tak lama waktu berjalan, Dyan pun Out dwr DWF krna alasan tertentu. dimulai dari situlah DWF hanya memiliki 1 gitaris (Kumank)
Alhamdulillah, sampai sekarang DWF masih ber-pesonilkan tetap seperti awal mula terbentuk DWF. hanya dengan Angga yg berasalkan mengisi posisi gitar menjadi mengisi posisi Synth/Techno.
mungkin banyak yg bilang kalo DWF itu meniru Attack Attack! ? salah besar kalo kita meniru Attack Attack!. DWF hanya mengagumi Attack Attack! dan mencoba untuk menyamai (bkn mengikuti) Attack Attack! . karena Attack Attack! adalah salah satu band yg menginspirasi kita untuk bermusik.
kalian pada tau yg berjudul "For You Forever"?. dan ternyata banyak yg bilang bahwa lagu itu sangat mirip dengan lagu Attack Attack! yg Stick Stickly. kita jg disini mau konfirmasi tentang masalah lagu itu. kita tidak pernah mengikuti atau menyamai lagu org lain. mungkin faktor "Kebeneran" lagu itu bisa hampir mirip. emg siapa yg mau sih lagu sendiri sama kaya lagu org lain? pasti ga mau lah. dgn masalah tersebut insya Allah kita bakal aransement ulang lagu "For You Forever" :D
kita disini bermusik bukan beralasan untuk mencari ketenaran atau materi. no 1 alasan kita bermusik adalah hanya untuk menyalurkan hobi.
mungkin banyak yg bilang jg klo kita itu sombong. waduh, salah besar. coba buktikan aj kalian nongkrong bareng kita. insya Allah pasti konyol. hahaha
kita sendiri sering mendefinisikan kalo DWF itu bukan Band, tp Group lawak. hahaha :)) krna kita memang suka becanda. namun ada waktu tertentu jg untuk serius :D
salah satu prinsip DWF ketika manggung adalah selalu menomor satukan perfomance. tp dengan sound yg bagus jg :D hehe
knp kita menomor satukan perfomance? krna kita manggung itu untuk menghibur para penonton. namanya jg penonton, pasti fokus nonton (melihat) bkn fokus mendengarkan :)) betul? haha
dan di awal bulan juni 2012 kita resmi kehilangan vokalis kita (oja) yg dengan sangat berat hati kita pun menerima keputusan dya untuk hengkang dr DWF karena ada alasan tertentu.
gakan panjang lebar lagi deh, kita cmn mau memberitahu kalian jg.
kita band Indonesia
kita bangga pada Indonesia
dan kita selalu gerak cepat :D
MOVING FASTER !!!
Guitar : Kumank
Bass / Vocal : Bagas
Synth / Techno: Angga
Drum : Febby
DWF tebentuk pada awal tahun 2010
ketika itu Line Up DWF ber-personilkan Oja sebagai Vokalis, Kumank dan Angga sebagai Gitaris, Bagas Sebagai Basis, dan Febby sebagai Drumer, ketika itu pun DWF masih ber-genre Metal. seiring waktu berjalan, DWF pun menambahkan 1 personil lg untuk mengisi posisi Gitar. karena Angga (yg asalnya mengisi posisi gitar) pindah ke posisi synth/techno. krna DWF merubah genre nya menjadi (TranceCore) dan ketika itu DWF menambahkan "Dyan" sebagai gitaris barunya. tak lama waktu berjalan, Dyan pun Out dwr DWF krna alasan tertentu. dimulai dari situlah DWF hanya memiliki 1 gitaris (Kumank)
Alhamdulillah, sampai sekarang DWF masih ber-pesonilkan tetap seperti awal mula terbentuk DWF. hanya dengan Angga yg berasalkan mengisi posisi gitar menjadi mengisi posisi Synth/Techno.
mungkin banyak yg bilang kalo DWF itu meniru Attack Attack! ? salah besar kalo kita meniru Attack Attack!. DWF hanya mengagumi Attack Attack! dan mencoba untuk menyamai (bkn mengikuti) Attack Attack! . karena Attack Attack! adalah salah satu band yg menginspirasi kita untuk bermusik.
kalian pada tau yg berjudul "For You Forever"?. dan ternyata banyak yg bilang bahwa lagu itu sangat mirip dengan lagu Attack Attack! yg Stick Stickly. kita jg disini mau konfirmasi tentang masalah lagu itu. kita tidak pernah mengikuti atau menyamai lagu org lain. mungkin faktor "Kebeneran" lagu itu bisa hampir mirip. emg siapa yg mau sih lagu sendiri sama kaya lagu org lain? pasti ga mau lah. dgn masalah tersebut insya Allah kita bakal aransement ulang lagu "For You Forever" :D
kita disini bermusik bukan beralasan untuk mencari ketenaran atau materi. no 1 alasan kita bermusik adalah hanya untuk menyalurkan hobi.
mungkin banyak yg bilang jg klo kita itu sombong. waduh, salah besar. coba buktikan aj kalian nongkrong bareng kita. insya Allah pasti konyol. hahaha
kita sendiri sering mendefinisikan kalo DWF itu bukan Band, tp Group lawak. hahaha :)) krna kita memang suka becanda. namun ada waktu tertentu jg untuk serius :D
salah satu prinsip DWF ketika manggung adalah selalu menomor satukan perfomance. tp dengan sound yg bagus jg :D hehe
knp kita menomor satukan perfomance? krna kita manggung itu untuk menghibur para penonton. namanya jg penonton, pasti fokus nonton (melihat) bkn fokus mendengarkan :)) betul? haha
dan di awal bulan juni 2012 kita resmi kehilangan vokalis kita (oja) yg dengan sangat berat hati kita pun menerima keputusan dya untuk hengkang dr DWF karena ada alasan tertentu.
gakan panjang lebar lagi deh, kita cmn mau memberitahu kalian jg.
kita band Indonesia
kita bangga pada Indonesia
dan kita selalu gerak cepat :D
MOVING FASTER !!!
Artis yang Kami Juga Sukai
Attack Attack!
Anggota "DEAD WITH FALERA"
GUITAR : Rian Candra Putra "Kumank"
@kumankDWF
BASS / Vocal : Praba Bagaskara Azzis "Bugs"
@bugsDWF
DRUMM : Febby Candra "Febby"
@febbyalim
SYNTH/KEYS/LOOPS : Angga Restavia "Angga"
@anggaoyon
website :
- http://www.myspace.com/deadwithfalera
- http://www.reverbnation.com/dwf
- http://www.twitter.com/DEADwithFALERA_
@DEADwithFALERA_
- http://www.purevolume.com/DWF
- http://www.last.fm/music/Dead+With+Falera
- http://deadwithfalera.tumblr.com/
- http://www.youtube.com/user/AbboyLucifier
----------------------------------------------
CP (Contact Person) :
(085720363038) DWF Management
----------------------------------------------
GUITAR : Rian Candra Putra "Kumank"
@kumankDWF
BASS / Vocal : Praba Bagaskara Azzis "Bugs"
@bugsDWF
DRUMM : Febby Candra "Febby"
@febbyalim
SYNTH/KEYS/LOOPS : Angga Restavia "Angga"
@anggaoyon
website :
- http://www.myspace.com/deadwithfalera
- http://www.reverbnation.com/dwf
- http://www.twitter.com/DEADwithFALERA_
@DEADwithFALERA_
- http://www.purevolume.com/DWF
- http://www.last.fm/music/Dead+With+Falera
- http://deadwithfalera.tumblr.com/
- http://www.youtube.com/user/AbboyLucifier
----------------------------------------------
CP (Contact Person) :
(085720363038) DWF Management
----------------------------------------------
PETER SAYS DENIM
PETER SAYS DENIM
HISTORY:
Starting at the end of 2005, Peter, with his friends, made a band called petersaysorry with a concept of music mixed with fashion. After that, he started his career making jeans designed and used by himself. There then became a lot of interest from people in making jeans from peter, including a local clothing company, and from the other countries, so he subsisted making the jeans for other people’s brands.
At one time, Peter came up with an idea to make his own brand called REVENGE DENIM KILLER, but it wasn’t appropriate with what he really wanted.
It’s been a long time after petersaysorry first started, when they had 8 demo songs, but once again Peter came up with an idea to make a brand with his band name, PETERSAYSORRY, which then became PETERSAYSDENIM. He named the code for his pants with his songs, like – Just Friends, Hopeless, Best Ever Had, Never Give Up, and many more, he started the new business by supporting local indie bands. Peter thinks that music is never far from fashion …they’re always connected.
Enjoy Your Jeans
HISTORY:
Starting at the end of 2005, Peter, with his friends, made a band called petersaysorry with a concept of music mixed with fashion. After that, he started his career making jeans designed and used by himself. There then became a lot of interest from people in making jeans from peter, including a local clothing company, and from the other countries, so he subsisted making the jeans for other people’s brands.
At one time, Peter came up with an idea to make his own brand called REVENGE DENIM KILLER, but it wasn’t appropriate with what he really wanted.
It’s been a long time after petersaysorry first started, when they had 8 demo songs, but once again Peter came up with an idea to make a brand with his band name, PETERSAYSORRY, which then became PETERSAYSDENIM. He named the code for his pants with his songs, like – Just Friends, Hopeless, Best Ever Had, Never Give Up, and many more, he started the new business by supporting local indie bands. Peter thinks that music is never far from fashion …they’re always connected.
Enjoy Your Jeans
SUPERMAN IS DEAD
SUPERMAN IS DEAD
Biografi
SID,
punk rock pioneers of Bali, were born and bred in Kuta Rock City. The
band is three chord attitude-heavy young men, by name: Bobby Kool, Eka
Rock, Jrx.
The name 'Superman is Dead' started its' evolution from Stone Temple Pilot's "Superman Silvergun". The name moved on to "Superman is Dead" cause they like the idea that there's no such thing as a perfect person out there.
SID actually stumbled together in '95, drawn by their common love of Green Day and NOFX. Their influences soon extended to the punk 'n roll genre a la Supersuckers, Living End and Social Distortion, and here they stay. They say what they wanna say, how they wanna say it. In your face, to say it precisely.
SID public image, self described, is "PunkRockaBali" (think raw energy of NOFX vs Social Distortion supersonically fueled with beer-soaked Balinese Rockabilly attitude).
History? SID produced their first three albums independently (the boys worked years of crappy night jobs), with fabulous, small scale independent labels 1997 "Case 15", 1999 "Superman is Dead", 2002 "Bad, Bad, Bad"(mini album, 6 tracks). In March 2003 SID finally signed with Sony-BMG Indonesia after extended negotiations regarding their right to sing the majority of their tracks in English and have full artistic rights over their 'image'!! With that decision they single handedly became the first band from Bali to be invited to sign with a major recording label in Indonesia, the first band in their nation (to my knowledge) to be recording majority of songs in English, AND the first punk band in Indonesia to get the national exposure and promotion that working with a major label in a third world country provides. And so the history of Indonesian Punk Rock begins!
And as for the question that everyone wants to know.the infamous bomb in Bali happened about 75M from their home, hangout center, punk rock boutique, bar and rehearsal studio that is also Jrx's house, in the heart of Kuta. After panel beating back the rolling doors of the studio, and shifting a little debris, rehearsals continued as usual. Yeah, they saw a lot, it sucked big time, but its' not gonna stop 'em!
And where are they now? At the end of 2002, one of the more respectable music mags here cited SID as "The Next Big Thing" for 2003. With the release of their fourth album, "Kuta Rock City", followed by major airplay nationally and in some countries overseas, coupled with the instant popularity of their newest filmclip. SID suddenly find themselves touring continuously throughout Indonesia. Last week they were in four major Indonesian cities, on three islands, in 7 days!
Sometimes playing for free at underground scene clubs, sometimes at street skate parties or alternative band festivals, at lots of universities, and even occasionally at "classy" venues who would have probably denied them entrance years ago! Which means more beers for all.
In 2003 SID even got a mention in Time Asia. They also won a few music awards. MTV Awards for Best New Artist 2003, AMI Awards for The Best New Artist 2003. Nominated again in AMI Awards 2007 for Best Rock Album. October 2007 they did an amazing Australian tour, 8 cities, 16 gigs, 33 days with their strong D.I.Y work ethic.
June – July 2009, Superman Is Dead held An American Tour, 16 Gigs in 16 cities. 11 gigs of them were the ‘Vans Warped Tour’ and the last 5 gigs were ‘From Bali With Rock’. They did a very hard work to succeed this excited tour, had crossed the big land from westcoast to eastcoast and got back to westcoast.
On 18 July 2010 for the first time, Indonesia Cutting Edge Music Awards (ICEMA) was held. ICEMA event award is dedicated to non-mainstream musicians. Since April, the nominees selected by voting which was held in www.icema.co.id. Superman Is Dead to be a musician with the most awards. They managed to won three trophies for the categories of Favorite Punk / Hardcore Song, Favorite Artwork from Album and Favorite Band Duo or Group
On 20 January 2011, Billboard introduced Uncharted, a weekly ranking of emerging artists who have yet to appear on a major Billboard chart but are mapping new territory in online fan engagement. At no 23 Superman is Dead scores their first Billboard chart showing after 15 years together and have amassed over 1.6 million Facebook fans worldwide.
SID had share stages with international bands such as International Noise Conspiracy, NOFX, MXPX, Hoobastank, The Vines and Wolfmother.
They remain proud, boys from the streets of Kuta with a love of punk rock, beers and a good time. Ready for whatever comes next, excited about the next gig.
info@supermanisdead.net
dodix@supermanisdead.net
The name 'Superman is Dead' started its' evolution from Stone Temple Pilot's "Superman Silvergun". The name moved on to "Superman is Dead" cause they like the idea that there's no such thing as a perfect person out there.
SID actually stumbled together in '95, drawn by their common love of Green Day and NOFX. Their influences soon extended to the punk 'n roll genre a la Supersuckers, Living End and Social Distortion, and here they stay. They say what they wanna say, how they wanna say it. In your face, to say it precisely.
SID public image, self described, is "PunkRockaBali" (think raw energy of NOFX vs Social Distortion supersonically fueled with beer-soaked Balinese Rockabilly attitude).
History? SID produced their first three albums independently (the boys worked years of crappy night jobs), with fabulous, small scale independent labels 1997 "Case 15", 1999 "Superman is Dead", 2002 "Bad, Bad, Bad"(mini album, 6 tracks). In March 2003 SID finally signed with Sony-BMG Indonesia after extended negotiations regarding their right to sing the majority of their tracks in English and have full artistic rights over their 'image'!! With that decision they single handedly became the first band from Bali to be invited to sign with a major recording label in Indonesia, the first band in their nation (to my knowledge) to be recording majority of songs in English, AND the first punk band in Indonesia to get the national exposure and promotion that working with a major label in a third world country provides. And so the history of Indonesian Punk Rock begins!
And as for the question that everyone wants to know.the infamous bomb in Bali happened about 75M from their home, hangout center, punk rock boutique, bar and rehearsal studio that is also Jrx's house, in the heart of Kuta. After panel beating back the rolling doors of the studio, and shifting a little debris, rehearsals continued as usual. Yeah, they saw a lot, it sucked big time, but its' not gonna stop 'em!
And where are they now? At the end of 2002, one of the more respectable music mags here cited SID as "The Next Big Thing" for 2003. With the release of their fourth album, "Kuta Rock City", followed by major airplay nationally and in some countries overseas, coupled with the instant popularity of their newest filmclip. SID suddenly find themselves touring continuously throughout Indonesia. Last week they were in four major Indonesian cities, on three islands, in 7 days!
Sometimes playing for free at underground scene clubs, sometimes at street skate parties or alternative band festivals, at lots of universities, and even occasionally at "classy" venues who would have probably denied them entrance years ago! Which means more beers for all.
In 2003 SID even got a mention in Time Asia. They also won a few music awards. MTV Awards for Best New Artist 2003, AMI Awards for The Best New Artist 2003. Nominated again in AMI Awards 2007 for Best Rock Album. October 2007 they did an amazing Australian tour, 8 cities, 16 gigs, 33 days with their strong D.I.Y work ethic.
June – July 2009, Superman Is Dead held An American Tour, 16 Gigs in 16 cities. 11 gigs of them were the ‘Vans Warped Tour’ and the last 5 gigs were ‘From Bali With Rock’. They did a very hard work to succeed this excited tour, had crossed the big land from westcoast to eastcoast and got back to westcoast.
On 18 July 2010 for the first time, Indonesia Cutting Edge Music Awards (ICEMA) was held. ICEMA event award is dedicated to non-mainstream musicians. Since April, the nominees selected by voting which was held in www.icema.co.id. Superman Is Dead to be a musician with the most awards. They managed to won three trophies for the categories of Favorite Punk / Hardcore Song, Favorite Artwork from Album and Favorite Band Duo or Group
On 20 January 2011, Billboard introduced Uncharted, a weekly ranking of emerging artists who have yet to appear on a major Billboard chart but are mapping new territory in online fan engagement. At no 23 Superman is Dead scores their first Billboard chart showing after 15 years together and have amassed over 1.6 million Facebook fans worldwide.
SID had share stages with international bands such as International Noise Conspiracy, NOFX, MXPX, Hoobastank, The Vines and Wolfmother.
They remain proud, boys from the streets of Kuta with a love of punk rock, beers and a good time. Ready for whatever comes next, excited about the next gig.
info@supermanisdead.net
dodix@supermanisdead.net
Minat Band
Rock n Roll. Lowriders. Environment. Ice cold Beers.
AnggotaEka Rock -
Bass/Vocals/Lyricist (IT and multimedia expert, low ridin' familyman,
beer drinker a warm smilin' Rock 'N Roll bandman)
FB: http://www.facebook.com/EkaRock.Bali
Twitter: http://twitter.com/baliekarock
JRX - Drums/Guitar/Vocals/Songwriter/Lyricist (owner of Twice Bar and Tattoo Shop, RMBL Clothing, a low ridin' Rock 'N Roll prince charming and a hairwax junkie)
FB: http://www.facebook.com/tangotequila
Twitter: http://twitter.com/JRX_SID
Bobby Kool - Guitar/Vocals/Songwriter/Lyricist (owner of Electrohell Clothing Company, highly personable, a dog lover and a graphic designer)
FB: http://www.facebook.com/bobby.bekool
Twitter: http://twitter.com/bobbybikul
SID contact
M: +62-81-70-6666-88
W: www.supermanisdead.net
T: http://twitter.com/SID_official
FB: http://www.facebook.com/EkaRock.Bali
Twitter: http://twitter.com/baliekarock
JRX - Drums/Guitar/Vocals/Songwriter/Lyricist (owner of Twice Bar and Tattoo Shop, RMBL Clothing, a low ridin' Rock 'N Roll prince charming and a hairwax junkie)
FB: http://www.facebook.com/tangotequila
Twitter: http://twitter.com/JRX_SID
Bobby Kool - Guitar/Vocals/Songwriter/Lyricist (owner of Electrohell Clothing Company, highly personable, a dog lover and a graphic designer)
FB: http://www.facebook.com/bobby.bekool
Twitter: http://twitter.com/bobbybikul
SID contact
M: +62-81-70-6666-88
W: www.supermanisdead.net
T: http://twitter.com/SID_official
Senin, 18 Juni 2012
Biografi
Jendral
Kantjil terbentuk pada awal Februari 2001. Saat itu, pionir dari
pembentukan band ini, Panjul, masih suka memakai pakaian putih abu-abu.
Awalnya, Panjul memberi nama band ini dengan nama TRUBUS, namun karena
terinspirasi dari sebuah film nasional klasik yang berjudul “Jendral
Kancil” akhirnya Panjul memutuskan untuk mengganti nama bandnya menjadi
Jendral Kantjil, karena nama tersebut terkesan
unik dan enak didengar, dan akhirnya Panjul menambahkan sedikit
keunikan didalam nama band nya, yaitu dengan menambahkan ejaan klasik
‘TJ’ untuk mengganti huruf ‘C’ didalam kata ‘Kantjil’, tujuannya adalah
supaya ada yang nanya .Saat itu, Jendral Kantjil masih terpengaruh oleh ideologi punk rock yang kental, yang membuat Jendral Kantjil dikenal sebagai band punk rock di kotanya. Mereka sering memainkan lagu-lagu dari band-band punk rock luar negeri seperti The Casualties, The Exploited, The Business, Propaghandi, Blank 77 dan lain sebagainya. Terkadang Jendral Kantjil juga sering membawakan lagu-lagu dari band punk lokal yang bernama The United Smokers.
Pada tahun-tahun pertama Jendral Kantjil terbentuk, pergantian personil pun terjadi. Saat pertama kali terbentuk pada tahun 2001, Jendral Kantjil diperkuat oleh 5 orang remaja ABG, yaitu Panjul pada gitar, Putut pada bass, Deway pada drum, Ervan dan Odink sebagai vokal. Dengan lineup ini, Jendral Kantjil mulai mengarungi scene-scene punk rock terdekat di kota mereka. Dan pada saat yang sama, nama Jendral Kantjil pun mulai terdengar di berbagai komunitas punk di Bekasi. Namun, seiring berjalannya waktu, Jendral Kantjil mengalami pergantian personil karena berbagai alasan, dan akhirnya pada tahun 2002 Panjul memutuskan untuk bermain bass menggantikan Putut, personil baru yaitu Mbhoots menggantikan Panjul bermain gitar dan juga vokal, Motjil yang membantu meramaikan gitar Mbhoots (karena dia juga bermain gitar), dan posisi drum masih dipegang oleh Deway.
Melalui lineup yang fresh dan meyakinkan ini, Jendral Kantjil mulai berniat untuk mengembangkan sayapnya ke scene-scene yang berbeda. Karena mereka berfikir, punk rock adalah kebebasan dan tidak terhenti di satu komunitas saja. Pada akhirnya Jendral Kantjil membuka fikiran mereka dan mulai memainkan musik-musik punk yang bisa diterima di masyarakat luas. Mereka mulai bereksperimen akan jenis musik mereka yang notabene bergenre punk rock, namun mereka juga menyelipkan melodi-melodi unik didalam permainan musik mereka, yang pada akhirnya tersebutlah genre musik ‘melodic-punk’ yang berarti punk rock yang berirama dan melodis, dan Jendral Kantjil pun mulai terdengar lebih dewasa dalam permainan musik mereka, namun tetap pada attitude mereka yang berpegang teguh kepada kebebasan tanpa dimonopoli oleh pihak manapun.
Setelah Jendral Kantjil sudah tidak memakai pakaian putih abu-abu lagi alias sudah lulus sekolah, mereka mulai menganggap bahwa Jendral Kantjil mempunyai potensi untuk dibawa ke langkah selanjutnya. Hingga pada tahun 2004, Jendral Kantjil mendapat tawaran untuk meramaikan sebuah album kompilasi yang di garap oleh Boys and Girls Records yang bertajuk “From Family to Family”. Disana Jendral Kantjil menyumbangkan satu buah single mereka yang berjudul “Me, My Girlfriend and a Girl named Windy”. Melalui kompilasi ini akhirnya nama Jendral Kantjil mulai merebak di berbagai scene di beberapa kota di pulau Jawa.
Setelah bertahun-tahun mengarungi scene di berbagai kota, melakukan konser di sana-sini, Jendral Kantjil melakukan pergantian personil kembali. Mereka menarik Slebe, seorang vokalis dari band hardcore old-skool yang ternyata mempunyai karakter vokal yang amat unik jika dia tidak berteriak (karena pada band sebelumnya, Slebe melakukan teknik scream untuk bernyanyi) dan akhirnya Slebe mau bergabung. Dan Deway juga digantikan oleh Dicky, seorang mantan breakdancer yang mempunyai bakat bermain drum. Motjil pun tak luput dari pergantian. Dia digantikan oleh Phitoy, senior Panjul dan Mbhoots waktu mereka bersekolah dulu. Hingga saat ini, lineup personil ini tidak berubah sama sekali, dan melalui lineup inilah Jendral Kantjil akhirnya menelurkan sebuah Mini Album yang bertajuk “This Is What I Think About Love” pada tahun 2005 yang memuat 5 lagu karya mereka dan di rilis oleh record mereka sendiri yaitu Middlename Re-Chords.
Setelah melalui beribu-ribu konser dan gigs di berbagai kota dan desa, Jendral Kantjil memutuskan untuk membuat Full Album mereka. Akhirnya, pada kuartal akhir 2010, mereka berhasil melahirkan Album Debut mereka yang bertajuk “Bertahan” dan memuat 12 buah karya mereka dan album ini lumayan diterima oleh masyarakat.
Dengan bertambahnya seorang keyboardist dan synthesizer yang bernama Gerry, Jendral Kantjil bermaksud mengembangkan sayap musikalitasnya ke tahap yang lebih lembut dan lebih dewasa, karena mereka berfikir tidak selamanya musik punk itu identik dengan musik yang keras, yang terpenting adalah pergerakan dan keinginan untuk melakukan semua hal tanpa adanya intimidasi dari pihak manapun.
Saat ini, Jendral Kantjil adalah sekumpulan anak-anak muda yang melakukan kesenangan dalam bermain musik dan berusaha menjadi yang terbaik untuk orang-orang di sekitar mereka dengan cara mengerjakan semuanya sendiri, tanpa ada campur tangan pihak lain karena mereka yakin, mereka bisa melakukan apa yang mereka inginkan dengan melakukan itu semua sendiri, dan kepuasan yang didapatkan tak dapat tergantikan oleh apapun.
Langganan:
Postingan (Atom)